古風游戲角色人體動態
一、動漫設計是什么
動漫設計屬于CG（ComputerGraphics簡寫）行業部分，主要通過漫畫、動畫結合故事情節形式，以平面二維、三維動畫、動畫特效等相關表現手法，形成特有的視覺藝術創作模式。
動漫設計是通過現代藝術之理念和現代藝術之能力實踐的專業學習，培養學生的藝術美感、理性思維和創作鑒別欣賞能力；能使用三維動畫軟件工具進行三維影視動畫藝術作品的創作，能夠獨立完成動畫設計、動畫編輯、動畫創作等創意任務。培養影視動畫領域的高素質、專業技能人才。
動漫產業具有以下三大特點：一是高投入、高利潤和高風險性。作為一種資本密集型產業，其前期的動漫形象創意和塑造投入需求大，這些產業鏈源頭行業的發展影響著市場的占有率，好的創意和動漫形象塑造具有藝術感染力和持續沖擊力，能鎖住消費者眼球而獲得高額利潤；反之就會喪失市場，前期投入功虧一簣，構成巨大的經營風險。二是與科技結合緊密，對人才需求量大質高。
動漫（Animation&Comic）是網絡和數字技術發展的產物，動漫作品的創作需要更多的技術支撐，同時對于既懂藝術又有技術的綜合性人才需求量大，除了前期的創作和技術人才外，還需要后期衍生產品生產銷售中的營銷策劃人才及其他相關行業人才。三是衍生產品多，營銷周期長。動漫產業的衍生產品很多，使得整個產業鏈的營銷周期拉長，以便獲得豐厚的利潤。
以漫畫和動畫為表現形式，作為造型藝術的一門分支，動漫一直深受世界各地人們的喜愛。從迪士尼早期的《米老鼠與唐老鴨》、改編自莎士比亞名劇的《獅子王》到風靡世界皮克斯公司的《紙人》《玩具總動員》，從充滿濃郁日本文化色彩的《圣斗士》到為全球觀眾所共賞的《千與千尋》，從六十年代手繪動畫的經典《大鬧天宮》到融合大量電腦特效的《寶蓮燈》，這些生動活潑、個性鮮明的動漫形象以獨特的藝術魅力在各個時期和地區都獲得過巨大的成功。
近些年來，隨著大眾文藝娛樂日趨多元化以及數碼特效技術的不斷創新，動漫文化又開始得以新的繁榮與飛躍，出現了FLASH動畫、三維動畫、全息動畫等嶄新的動漫形式，在不同的國家與地區都成為主流的文化形式。以漫畫、卡通、動畫、游戲以及多媒體內容產品等為代表的動漫產業在全球經濟中的地位迅速提高，逐步成為繼軟件產業之后的支柱產業。直至2013年，在許多發達國家已經成為重要的支柱性產業。在21世紀，動漫產業必將成為引導世界知識經濟整體發展的主導產業之一。
1、購買本國動漫版權。以日本政府為典型。日本外務省利用“政府開發援助”中的24億日元“文化無償援助”資金，從動漫制作商手中購買動漫片播放版權，并將這些購來的動漫片無償地提供給發展中國家的電視臺播放，使不能花巨資購買播放權的發展中國家也能夠播放日本的動漫片。但對這些發展中國家來講，這種“免費的午餐”只是暫時的，等到其對日本動漫產品形成依賴后，從免費到低價位再到正常價位，這一營銷策略將會逐步實施。
2、保護知識產權。版權、形象權等知識產權是動漫產業最核心的競爭力。只有對創意成果給予嚴格的法律保護，才能建立利益回報機制，從根本上維護動漫產業的正常運轉。
3、頒布修訂法律法規。法律條文在明確動漫產業的產業性質，為其健康發展提供有力的法律保障的同時，也對其產業運行中的某些容易出現的問題進行了規范約束。
4、進行產業輔導。海外一些國家通過官方或半官方機構對動漫企業進行產業輔導。在韓國，文化內容振興院、富川漫畫情報資料中心、首爾動畫中心、韓國游戲產業開發院等機構都對動漫企業進行從創意、制作到發行、銷售一條龍的產業輔導。
5、建立產業信息服務體系。全球化的背景下，海量、及時的產業信息是動漫企業快人一步的必要條件，建立產業信息服務體系，可以鞏固產業優勢，不斷推進產業發展。
6、加強基礎設施建設。海外政府都十分注重對動漫產業基礎設施的建設。韓國政府投入大量資金建立漫畫博物館、韓國動畫片制片廠；為了給游戲產業提供良好的硬件環境，韓國政府在網絡建設方面也是不遺余力。
7、搭建孵化和交流合作平臺。在市場經濟的背景下，為動漫企業提供發育成長的空間，幫助其提高成活率和市場競爭力是政府的當務之急。為此，政府為新生的動漫企業搭建產業孵化平臺就顯得十分必要。動漫企業被“孵化”出來以后還需“經風雨、見世面”，在實踐中成長，這就需要政府為他們搭建交流合作平臺。
8、設立研究培養機構。動漫產業對于大多數國家來講是新興產業，政府和業界對這一產業普遍缺乏全面的了解，尤其是對產業運營中的具體操作模式，他們還處在學習與摸索階段。為了少走彎路，一些國家成立了相應的研究機構，為政府和業界的決策進行論證，為其提供統科學系統的參考意見。
9、對動漫產業實行優惠稅收政策。對動漫企業為開發動漫產品提供的動漫腳本編撰、動漫培訓、形象設計、背景設計、動畫設計、分鏡、動畫制作、攝制、描線、上色、畫面合成、配音、配樂、音效合成、剪輯、字幕制作、壓縮轉碼（面向網絡動漫、手機動漫格式適配）勞務,對其收率實行優惠政策
中國動漫產業的發展起步比較早，歷史悠久，但是還是處于初級階段，縱觀中國動漫的發展歷史。從上世紀20年代到21世紀也有過歷史輝煌的一頁，但是很遺憾的是都沒有以一種產業的發展形式展現在我們面前，中國動漫的發展可以追溯到上個世紀的20年代，直到現在已經也有一段時間了。
2000年以來經過打破計劃經濟體制后的幾年陣痛，中國市場機制慢慢的活躍起來，中國動漫逐漸出現了令人欣喜的生態，中國動漫終于迎來了發展的春天，首先隨著中國經濟的進一步崛起，改革開放的程度進一步加深，一些原有的思想觀念被一一的打破，這使中國動漫在創作上有了一個較為寬松的創作環境和市場運作空間，從而促進了國內整個動漫產業的快速發展。
隨著國內改革開放的進一步的加深，經濟發展到一定水平，迫切的需要產業升級，改變原有的經濟增長方式，于是國家在發展的過程中政策也慢慢傾斜于一些文化和其他新興產業，在很大程度上也促進了中國國產動漫的發展，其次隨著中國市場的進一步對外開放，與國外的交流進一步加強，一些守舊的觀念也得到了很大程度的更新，從而整個動漫產業的影子才模糊的顯現出來，并逐漸的清晰起來。
中國有廣闊的動漫市場，各地動漫產業發展計劃的制定更是如火如荼，紛紛打造自己的“動漫之都”。北京開始著力打造國際一流的動漫產業中心；上海、廣州、福州已初步形成以網絡游戲、動畫、手機游戲、單機游戲和與游戲相關的產業鏈。這一切都直接導致了國產動漫市場的上位。
與數字意義上的行業繁榮相對應的是名目繁多的動漫節、動漫展、動漫賽事在2007年的活躍。幾乎每個月都會有舉辦，地點除了杭州、廣州、上海、香港、北京這些發展動漫產業較早的城市，合肥、武漢、寧波這樣的動漫產業新興城市也逐漸加入。展出內容上，也更加注重質量和內容，不再是“COSPLAY+周邊商品販賣”的簡單集合，從廣度和深度兩方面都達到了一個高峰。
動漫產品本身有巨大的市場空間，而動漫產品的衍生產品市場空間更大。中國兒童食品每年的銷售額為人民幣350億元左右，玩具每年的銷售額為人民幣200億元左右，兒童服裝每年的銷售額達900億元以上，兒童音像制品和各類兒童出版物每年的銷售額達人民幣100億元……在某種程度上，這些行業今后的發展與行銷都有賴于動漫這一新興產業的帶動作用，以此類推，中國動漫產業將擁有超千億元產值的巨大發展空間。
2008年席卷全球的金融危機，波及到各行各業，正處于成長時期的中國動漫產業也受到了影響。在國內原創動畫產業受到資本的制約，外包加工業務訂單下降，出現危機的時候，這就迫使中國的動漫產業開始出現動蕩，甚至是面臨重新洗牌的局面，然而在這種危險之中也隱含著機會。政府將重點扶持龍頭企業，做好動漫產業的規劃和動漫平臺的建設，開展原創扶植，做好懂原創、懂營銷的專業高端人才培訓，進一步促進國際交流，凈化市場環境。
2009年年底文化部先后出臺了《關于扶持我國動漫產業發展的若干意見》、《文化部原創動漫扶持計劃（2009）》；財政部和國家稅務總局出臺了《關于扶持動漫產業有關稅收政策問題的通知》，公布了一系列稅收優惠政策。國家還專門成立了“少兒精品發展專項資金及國產動畫發展專項資金”。2009年9月國務院頒布《文化產業振興規劃》，首次將動漫產業列為重點發展的文化產業之一。中國動漫產業迎來前所未有的發展良機
二、動漫游戲專業學什么
簡單介紹：游戲動漫專業是依托數字化技術、網絡化技術和信息化技術對媒體從形式到內容進行改造和創新的技術，覆蓋圖形圖像、動畫、音效、多媒體等技術和藝術設計學科，是技術和藝術的融合和升華。
游戲動漫專業是一個綜合性行業，是民族文化傳統、人類文明成果和時尚之間的紐帶，游戲動漫又是一個青春與活力迸發的藝術，是一種傳統與創新交融的藝術，更是廣大青少年尋夢的舞臺?？梢灶A見，在傳統藝術逐漸被邊緣化之時，游戲動漫藝術將逐步主導大眾文化潮流。隨著游戲動漫產業的全面發展，培養動漫創意與技術完美結合的復合型人才，已經成為動漫行業發展的迫切需要。
1、主干課程：設計構成、素描（速寫）、maya動畫制作、影視后期合成、影視后期剪輯、動畫運動規律、動畫劇本創作、影視編導、結構學等
學習內容有動漫美術基礎，原畫設計基礎，道具與場景設計，動漫角色設計，二維動畫設計，3D基礎知識，3D道具與場景設計，動漫三維角色制作，三維動畫、特效設計，三維動畫項目制作。
2、游戲設計課程有：游戲策劃基礎、游戲架構設計、游戲造型基礎、游戲色彩基礎、游戲道具制作、游戲環境制作、游戲角色制作等。
游戲原畫的學習內容包括：板繪使用、人體機構造型、古風角色設計、二次元角色設計、MOBA英雄設計、自然場景設計、人文場景設計、IP、同人美宣手繪、插畫美宣手繪等
游戲UI的學習內容包括：按鈕/圖標/進度條UI設計、LOGO設計、主界面設計、2級界面UI設計、游戲徽章設計、結算界面設計等
游戲3D美術的學習內容包括：手繪3D場景&道具設計、次世代3D場景&道具設計、手繪3D角色設計、次時代3D角色設計、Unity引擎地編設計、Unreal引擎地編設計等
游戲特效&動畫的學習內容包括：Unity特效、Unreal特效、基礎動畫、蒙皮綁定、角色動畫、生物動畫、動捕數據修復、AE剪輯等
Unity程序開發的學習內容包括：C#語言、Unity引擎基礎、3D數學基礎、高級組件開發、UGUI/NGUI系統講解、熱更新技術、著色器編程、網絡通信、多平臺打包、SDK接入、游戲框架設計等
3、動漫與游戲制作專業好找工作嗎
國際動漫產業，歐、美、日、韓呈爭先態勢。動漫設計與制作專業就業前景是非常廣闊的，動漫業是英國的第一大產業;美國的網絡游戲業已經連續4年超過好萊塢電影業，成為全美最大的娛樂產業;日本動畫業年產值在國民經濟中位列第六，動畫產品出口額超過鋼鐵。
動漫產業，被譽為21世紀最具發展潛力的朝陽產業，調查顯示，中國動漫市場具有1000億元的潛在價值空間。國家文化部已經確定：力爭在未來5至10年內，躋身世界動漫大國和強國列。
全國各地如北京、上海、杭州、大連、深圳、廣州等城市均建立起動漫產業基地。在此背景下，游戲動漫人才水漲船高，成為人才市場上最緊俏的人才之一。業內人士表示動漫設計與制作專業就業前景非常好，中國的動漫人才時代已經來臨。
復合技術與設計人才少與龐大的需求市場相比，國內動漫從業人員數量明顯不足。保守估計，我國動畫片存在20萬分鐘的缺口，這意味著要有2.5萬名卡通原創人才，而輔助性人才的缺口更是高達8-10萬人，僅在廣東動畫人才的缺口就達到3000-8000人。最低的上色、中間畫崗位因為起點低，月收入只有2000元，發展到造型崗位月薪就可達上萬元，最高級別的導演月薪可達3萬元。
三、游戲動漫專業是個啥
游戲動漫專業是一門涉及游戲開發、動畫制作、角色設計和故事創作等方面的學科。
學習游戲動漫專業，你將會接觸到游戲開發的各個環節，包括游戲設計、編程、美術和音效等。此外，你還會學習動畫制作的技巧，包括角色設計、場景繪制、動畫制作和后期處理等。在學習過程中，你將會了解游戲和動漫產業的發展趨勢，學習相關的理論知識和實踐技能。
游戲動漫專業的學習內容非常豐富多樣。你將會學習到游戲開發的基礎知識，包括游戲設計原理、游戲引擎的使用和游戲編程技術等。同時，你還會學習到動畫制作的基本技巧，包括角色設計、場景繪制、動畫制作和后期處理等。此外，你還會學習到游戲和動漫產業的相關知識，包括市場調研、項目管理和團隊合作等。
學習游戲動漫專業需要具備一定的藝術素養和創造力。你需要有繪畫和設計的基礎，能夠將自己的想法通過圖像和動畫表達出來。同時，你還需要具備一定的計算機技術和編程能力，以便能夠運用相關的軟件和工具進行游戲和動漫制作。
游戲動漫專業的就業前景廣闊。隨著游戲和動漫產業的快速發展，對于專業人才的需求也越來越大。畢業后，你可以選擇從事游戲開發、動畫制作、角色設計、故事創作等相關工作。同時，你還可以選擇自主創業，開發自己的游戲或者動漫作品。
總之，學習游戲動漫專業需要具備一定的藝術素養和創造力，同時還需要具備一定的計算機技術和編程能力。通過系統的學習和實踐，你將會掌握游戲開發和動漫制作的相關技能，為未來的就業和創業打下堅實的基礎。
游戲動漫行業在近年來呈現出快速發展的趨勢，具有廣闊的前景。隨著技術的不斷進步和人們對娛樂需求的增加，游戲和動漫作為受眾廣泛的娛樂形式，受到了越來越多人的喜愛和追捧。
第一、游戲動漫行業的市場規模不斷擴大。隨著游戲產業鏈的完善和動漫產業的崛起，市場需求不斷增長。游戲和動漫作為文化產品，具有跨越國界的吸引力，全球市場潛力巨大。尤其是亞洲地區，如中國、日本和韓國等國家，游戲動漫產業已經成為重要的經濟支柱。
第二、游戲動漫行業的技術創新不斷推動行業發展。隨著虛擬現實、增強現實和人工智能等技術的應用，游戲和動漫的制作水平和用戶體驗得到了極大提升。這些新技術為游戲和動漫創作提供了更多可能性，使得作品更加逼真、精彩，吸引了更多的用戶。
第三、游戲動漫行業也為創作者提供了廣闊的就業機會。隨著行業的發展，對于優秀的游戲設計師、動漫制作人、編劇、美術師等專業人才的需求不斷增加。而且，隨著游戲和動漫在教育、廣告、文化傳媒等領域的應用拓展，相關專業人才的就業前景更加廣闊。
第四、游戲動漫行業也面臨一些挑戰。例如，市場競爭激烈，需要不斷創新和提高品質；作品內容的多樣性和質量的保證也是行業發展的重要問題。此外，行業監管和版權保護也是需要關注的問題。
總體而言，游戲動漫專業具有廣闊的前景。隨著技術的進步和市場的需求增長，游戲動漫行業將繼續發展壯大。對于有興趣并具備相關專業技能的人來說，選擇游戲動漫專業是一個有潛力和發展空間的選擇。
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